祭红暗花双龙戏珠文高足碗

红釉暗花双龙戏珠纹高足碗
年份	明 永乐公元1403-1424年
类型	陶瓷器
尺寸	10.4 cm × 16.5 cm × 4.3 cm（4.1英寸 × 6.5英寸 × 1.7英寸）
收藏国家／地区	中华民国（台湾）
收藏地	台北市士林区国立故宫博物院
登录号	故瓷017757N000000000
网址	国立故宫博物院器物典藏资料检索系统

形制资讯

红釉暗花双龙戏珠纹高足碗是明代永乐时期的铜红釉器。宽口高圈足，弧壁深，内外均施铜红釉，口沿与足底出现白边，口沿有一处磨损后修补的痕迹，内碗壁有锥拱暗花双龙纹、云纹与火纹，碗底则有一火焰龙珠，面款“永乐年制”四字。

关于器形

自古以来被称为高足碗的器形有很多，但此作品的器形被相信起源于蒙古族，马背上的民族。高足碗两端较中间宽的形状令使用者在马背上能抓住器身，且方便系于马腹侧。有些高足碗作品的高足饰有竹节状装饰，也是为了防止器自手中滑落。因为此种高足碗浓厚的游牧文化气息，也被称为马上杯、靶杯。不过，当时的高足碗是由金属制成，瓷器高足碗待元代时，蒙古族入主中原，才由地方窑工师傅仿造蒙古贵族的黄金高足碗进行制作。元代后的窑址、墓葬才开始有大量瓷器高足碗出土。永乐皇帝曾赠与大宝法王四件双龙纹白瓷茶钟，后出土的某件白瓷高足碗上配有一金属盖，上款有茶钟盖，故此处茶钟应指高足碗。根据江西高安窑藏出土的一件青花高足碗上诗句，应为酒器用途。但依据某些版画来看，高足碗也是置于桌上盛放花果、馒头的盛具，或捧果侍童的捧器。

祭红釉器

明代最负盛名的铜红分别为永乐祭红与宣德宝石红，两者配方有差异。不过祭红釉药据传混有西域红宝石末，故有时也称作宝石红。铜红釉器是以铜红上色再施透明釉烧成，多作为祭祀器或皇族用器。即使是瑕疵品也无法流入民间，而是会就地打破掩埋，因此景德镇珠山遗址出土大量红釉瓷器碎片，这些碎片能拼出完整的器品。本件作品碗沿的瑕疵应是后人造成，才没有面临被打破的命运。依据《明史食货志》：“禁私造黄、紫、红、绿、青、蓝、白帝青花诸瓷，违者罪死。”可知，当时民间禁造红釉器。铜红釉需精确的环境与温度调整才能烧成，一器难求。在烧制前期为还原烧，但是在某特定温度下须放少量氧气入窑以氧化锡、铁，令未化合的铜作红胶体散布。祭红釉的名称由来，是因古代红色为太阳代表色，铜红釉器用作祭日坛祭器之用而得名。

灯草口

祭红器的一大特色就是器沿的白边，因其粗细似古代油灯用灯草而被称为灯草口。铜红釉易流，故器的口沿处露出内部胚土形成白边。有时会因釉料中的铜残留并氧化而呈现虾青色。

锥拱暗花文

“暗花纹”是指在半干胚土上作图文后，再施以不透明釉料。本作品的图案是以“锥拱”方式呈现，在半干胚土上以竹片等器具推出拱起的花纹。

祭红传说

景德镇当地传说，皇帝为筹备祭日坛红釉器，命令地方大量供应。因祭红难烧，有些陶工无法在期限内制作出官员要求的数量，被盛怒的官员押入大牢以杀鸡儆猴。其中一位陶工之女为救父，听从神灵指示跃入窑火中。当窑工们打开窑门时，发现当中每件陶瓷器都染上无瑕的红。人们说这红是陶工女儿的血染上陶瓷器表面，为纪念此女，将此红起名为祭红。有些窑工为祈求祭红釉烧成，会在窑门处供俸砖瓦堆成的陶工女儿形象。