鬥彩(英語:contrasting coloursjoined coloursdoucai[1])又稱「豆彩」、「逗彩」、「填彩」、「加彩」,是將釉下青花釉上彩相結合的一種彩色瓷器裝飾工藝[2],也用來指代施用這種工藝的瓷器[1]。製作時要先燒成勾畫輪廓的青花,然後再填充彩色並以低溫二次燒成[2]

鬥彩細部放大照片

名稱來源

成書於乾隆四十二年,歷宰江西南豐、峽江、南昌的張九鉞《南窯筆記》:「成、正、嘉、萬俱有鬥彩、五彩、填彩三種。先於坯上用青料畫花鳥半體,復入彩料,湊其全體,名日鬥彩。填(彩)者,青料雙鉤花鳥、人物之類於坯胎,成後復入彩爐,填入五色,名曰填彩。五彩,則素瓷純用彩料畫填出者是也。」

《廣韻》:「鬥,遇合,拼合」常見於現代南方漢語及方言,如鬥攏、鬥陣。

明代並無「鬥彩」之名,凡是釉上彩瓷均稱作「五彩[來源請求]。由於當時還不能生產釉上藍色,凡是出現藍色的地方一定要依靠青花,所以明人並不重視釉上、釉下彩色同時出現的效果。

清代發明釉上藍色,因而可以生產完全不依賴青花的純粹釉上五彩瓷器,從此把鬥彩單列一類。成書於雍正的《南窯筆記》記載:『青料畫其半體,復入彩料,湊其全體』,即可稱為鬥彩[2]

工藝歷史

 
美國大都會藝術博物館藏的明成化鬥彩雞缸杯

明代

宣德

宣德年間被視為鬥彩的萌發期。西藏薩迦寺藏有明宣宗御賜的「青花五彩蓮池鴛鴦紋碗」(現藏西藏博物館),所繪的鴛鴦就已經結合了青花與五彩技法,可以視為鬥彩的前身。

空白期

正統景泰天順三朝被視為明代瓷業的「空白期」,可以斷代的傳世品極少。但是在景德鎮的相關地層中已經出土了鬥彩殘片,其青花勾線、五彩填色的特徵已經很明顯[2]

成化

 
國立故宮博物院典藏之明成化鬥彩葡萄紋杯

傳世實物以及歷史記載均表明「成窯以五彩為最,酒杯以雞缸為最」[3]的說法,鬥彩在成化年間已經發展成為一個獨立的品種。施彩方法以填彩為主,所用彩色,有鮮紅、油紅、嬌黃、鵝黃、杏黃、蜜蠟黃、姜黃、深綠、淺綠、松綠、淺紫、奼紫、孔雀藍、孔雀綠等十餘種。各類彩色特徵鮮明:鮮紅豔如血,厚薄不勻;油紅濃豔而有光澤;鵝黃嬌嫩透明而閃爍些微綠色;杏黃閃爍些微紅色;蜜蠟黃稍微透明;姜黃色濃,光澤較弱;奼紫色濃而無光[2]

製作過程

在已成形的素色瓷胎上,首先選用青花顏料(含氧化鈷的鈷礦為原料製成)勾繪、描繪圖案輪廓和樣式,然後在表面施塗無色或淺色的釉彩,經高溫還原焰(約1300攝氏度)燒製成釉下青花瓷器。再在燒制好的釉下青花器皿上再用各種彩繪礦料進行填繪,再經過低溫烘烤(約700-800攝氏度),最終成型。

主要特點

  1. 將釉下青花和釉上五彩相結合,一同裝飾於同一件瓷器面上,形成釉下青花與釉上五彩相互爭奇鬥豔的藝術表現力。
  2. 彩色豐富除紅、黃、綠、紫、赫之外,還有粉紅、藕荷、玫瑰、胭脂紅;不僅有同樣的色彩還有濃淡的區別。
  3. 彩繪精細,鬥彩可以形成類似於工筆畫的藝術描寫效果,且設色精當,素雅與鮮麗兼而有之,明麗悅目,清新可人。
  4. 成化鬥彩器形特殊,目前認為「成化鬥彩無大器」。最大器形為碗直徑25厘米以下,瓶高、盤口直徑在20厘米以下,其它如杯只有8.5厘米高。主要器形包括(1)罐,亦稱「蓋罐」配有直邊平面、頂心微隆的蓋子,有高罐和矮罐二種不同的體制;(2)缸杯,因其體小卻形似大口、大底、碩腹的淺缸而名,形為微微廣口,口下至底輪廓線緩收,內圈足;(3)蓮子杯,因其形似蓮子而得名,形為小圓口直連腹壁,下腹部線緩收,小圈足;(4)鈴鐺杯,因其形似倒置的小鈴鐺故而得名,形為廣口,沿邊微撇,以內收後外展的曲線勾成形體輪廓;高足杯,以杯身和高腳(亦稱高足)相連而成,有多種不同的變化,變化之處在於杯腹的大小與高足的高矮與比例。
  5. 成化鬥彩發展的巔峰為清雍正鬥彩,雍正鬥彩溶入了當時比較成熟的粉彩技法。

參考資料

注釋

  1. ^ 1.0 1.1 Doucai vase頁面存檔備份,存於網際網路檔案館大英博物館
  2. ^ 2.0 2.1 2.2 2.3 2.4 馮先銘 1998,第224頁.
  3. ^ 清朝 朱琰,《陶說·卷三·永樂窯·成窯雞缸歌注》

參考書目

  • 馮先銘; 耿寶昌. 中國古陶瓷圖典. 「九五」國家重點圖書 第1版. 北京: 文物出版社. 1998年1月. ISBN 9787501009244 (中文). 

外部連結