克勞德·德布西

法国现代主义时期作曲家

阿希爾-克洛德·德布西(法語:Achille-Claude Debussy法語發音:[aʃil klod dəbysi][1];1862年8月22日—1918年3月25日),法國作曲家。德布西是19世紀末20世紀初最有影響力的作曲家之一,代表作品有管弦樂《大海》和《牧神午後》序曲,鋼琴組曲《貝加馬斯克組曲》、《意象集》、《版畫集》等;而創作最高峰則是歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德[2]

克洛德·德布西
Claude Debussy
1908年的德布西
出生(1862-08-22)1862年8月22日
法蘭西帝國聖日耳曼昂萊
逝世1918年3月25日(1918歲—03—25)(55歲)
法國巴黎
墓地帕西公墓
國籍 法國
母校巴黎音樂學院
知名作品歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》;管弦樂《牧神午後》序曲、《大海》、《夜曲》;鋼琴獨奏《貝加馬斯克組曲》、《意象集》、《版畫集》,24首前奏曲,12首練習曲,小提琴奏鳴曲,弦樂四重奏,聲樂套曲《遊樂畫》、《波德萊爾詩五首》等
所屬時期/樂派20世紀印象樂派
擅長類型鋼琴音樂、管弦樂、歌劇室樂藝術歌曲
簽名

德布西出生於一個簡樸的家庭,家庭內部並沒有多少的文化興趣,但是在他10歲時便展現了音樂天賦,並進入法國音樂學院——巴黎音樂學院就讀。德布西發明了各種寫作風格,並花了許多年的時間來發展成熟,儘管音樂學院的保守派教授並不贊成德布西這種創新的作法。在他1902年獲得國際聲譽之前,已經快四十歲的德布西完成了他唯一一部歌劇,《佩萊亞斯和梅麗森德》。

德布西自幼年起即受到印象派藝術的薰陶。他在馬斯奈等前輩作曲家開創的法國音樂傳統的影響下,結合了東方音樂,西班牙舞曲和爵士樂的一些特點,將法國印象派藝術手法運用到音樂上,創造出了其別具一格的和聲[3],其音樂對自他以降的作曲家產生了深遠的影響[4]。德布西被總括為印象派音樂的代表,雖然他本人並不同意,[4]甚至設法遠離這一稱謂。一些作家如羅伯·施密茲(E. Robert Schmitz),塞西·格雷(Cecil Gray)亦認為德布西是一位「象徵主義者」而非「印象主義者」[5]

生平

 
1893年,德布西坐在作曲家歐內斯特·肖松的前方彈鋼琴。
 
德布西最後的寓所,地址是巴黎的Square de l'Avenue Foch 23號。
 
德布西的墳墓,位於帕西公墓

德布西一家原是農民世家,在約1800年他們由勃艮第遷至巴黎。其祖父是販酒商,後則成為一名木匠。而德布西的父親曼紐-阿希爾(Manuel Achille)則曾在海軍當步兵七年,後來與妻子維多林定居聖日耳曼昂萊並經營一家瓷器專賣店[4]。克勞德於1862年8月22日出生於聖日耳曼昂萊,他也是曼紐夫婦的頭一胎[6]。曼紐希望他的兒子成為一個海員。 1870年普法戰爭期間,德布西舉家搬遷到戛納的姑姐克萊門汀(Clementine)家。克萊門汀為克勞德安排了鋼琴課,由一位叫讓·西汝蒂(Jean Cerutti)的意大利人擔任教師[4]

1871年9歲的小德布西獲得曾是蕭邦學生的弗羅爾·莫代夫人(Antoinette Mauté de Fleurville)的關照,1872年,德布西進入巴黎音樂學院,在那裏學習了12年,他的作曲課、音樂理論及歷史課、和聲課、鋼琴課、風琴課、聲樂課,老師們幾乎都是當時的知名音樂家。包括塞扎爾·弗蘭克。德布西是一位視譜能力極強的學生,他的鋼琴彈奏得非常出色,可以進行專業演奏,他演奏過貝多芬舒曼韋伯的鋼琴奏鳴曲,蕭邦的《第二敘事曲》。

1880年到1882年,德布西在俄羅斯,給馮·梅克夫人英語Nadezhda von Meck的孩子當音樂教師,巧的是這位夫人正是柴可夫斯基的贊助人。不過,雖然有這樣的關係,看不出德布西受過什麼柴可夫斯基的影響。馮·梅克夫人曾把德布西寫的一個曲子《Danse bohémienne》寄給柴可夫斯基徵求意見。柴可夫斯基回信說,這是一個非常美麗動聽的段子,可惜太短了。

1884年德布西回到巴黎音樂學院,他以他的《L'Enfant prodigue》獲得羅馬大獎,他獲得了一份獎學金和前往羅馬法蘭西學院英語French Academy in Rome4年留學的資格。 1885年-1887年,德布西是在意大利羅馬度過的。

1888年他沒有完成羅馬的學業,就離開那裏,到德國拜羅伊特參加音樂節,在那裏他被華格納式的歌劇大為震撼,在拜羅伊特待到1889年才回到巴黎。華格納早在1883年就去世了,但是他的音樂風格影響了青年德布西。

1889年,巴黎舉行世界博覽會,那一年巴黎艾菲爾鐵塔樹立起來。在博覽會上,德布西聽到了爪哇甘美朗的演奏,對十二平均律五聲調式印象深刻。

1918年3月25日,德布西因直腸癌於巴黎逝世,享年55歲。

作品

作曲

按體裁時間分列:

鋼琴曲
  • 兩首阿拉低音結他克英語Two Arabesques》(1888年–1891年)
  • 《夢》(1890年)
  • 貝加馬斯克組曲》(含《月光》,1890年)
  • 《版畫》(1903年)
  • 《快樂島》(1904年)
  • 《映像 第1集》(1905年)
  • 《映像 第2集》(1907年)
  • 《兒童天地》(1906年-1908年)
  • 《霧》(1910年-1913年)
  • 《枯萎的樹葉》(1910年-1913年)
  • 《維諾之門》(1910年-1913年)
  • 《善舞仙女》(1910年-1913年)
  • 《歐石楠》(1910年-1913年)
  • 《拉文將軍.乖僻木偶》(1910年-1913年)
  • 《月色滿庭台》(1910年-1913年)
  • 《水仙女》(1910年-1913年)
  • 《向匹克威克先生致敬》(1910年-1913年)
  • 《骨壼》(1910年-1913年)
  • 《三度交替》(1910年-1913年)
  • 《焰火》(1910年-1913年)
  • 《練習曲》(1915年)
室樂
  • 《弦樂四重奏》(1893年)
  • 《大提琴奏鳴曲》(1915年)
  • 《長笛、中提琴和豎琴奏鳴曲》(1915年)
  • 《小提琴奏鳴曲》(1916年-1917年)
管弦樂
  • 《牧神午後》序曲(Prélude à l'après-midi d'un faune,1894年)
  • 《夜曲》(Nocturnes,1899年)
  • 大海》(La Mer,1905年)
  • 《意象》(Images,1912年)
獨奏曲/協奏曲
舞台作品
合唱
歌曲

計五十餘首

評價

德布西可說是一位革命性的音樂家,他創新和音與旋律,在他的音樂中,色彩、音色與節奏的重要性絕對不亞於和音與旋律。雖然他的早期作品還存在着調性,但是後期的幾乎已經瀕臨潰散的地步。經過德布西創新之後,音樂創作就不再被既定規則所限制,改革風氣從此一發不可收拾。

軼事

 
交響詩作品《大海》的總譜封面

參考資料

參照
  1. ^ Claude Debussy頁面存檔備份,存於互聯網檔案館) – pronunciation at Forvo.com
  2. ^ 林逸聰 1999,第388頁.
  3. ^ Shengdar Tsai. Impressionists influence in the music of Claude Debussy. [05.12.2008]. (原始內容存檔於2013-12-22) (英語). 
  4. ^ 4.0 4.1 4.2 4.3 Lesure, François; Howat, Roy. Debussy, (Achille-)Claude. Grove Music Online. Oxford University Press. 2001. ISBN 978-1-56159-263-0. doi:10.1093/gmo/9781561592630.article.07353 (英語).  
  5. ^ Trezise 2003,第1頁.
  6. ^ 保羅·霍爾姆斯 1999,第2頁.
  7. ^ Ten Craters On Mercury Receive New Names. SpaceDaily. [2010-03-29]. (原始內容存檔於2012-10-07). 
文獻

參見

外部連結

樂譜