二人轉
二人轉,亦稱東北二人轉,舊時稱為地蹦子、蹦蹦戲、秧歌、小落子、小秧歌、雙玩藝、過口、風柳、春歌、半班戲、雙條邊曲等,1952年定名為二人轉。是中國東北地區的走唱類曲藝、地方戲,是廣泛流傳於的吉林省、遼寧省、黑龍江省及內蒙古自治區部分地區的戲曲形式。融合了東北秧歌、蓮花落、戲曲、東北民歌、笑話、雜耍等曲藝形式。
二人轉 | |
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中華人民共和國 國家級非物質文化遺產 | |
申報地區或單位 | 遼寧省黑山縣、遼陽市、鐵嶺市,吉林省,吉林省梨樹縣,黑龍江省海倫市、綏稜縣,內蒙古自治區通遼市 |
分類 | 曲藝 |
序號 | 271 |
編號項目 | Ⅴ—35 |
登錄 | 2006年 |
表演形式
通常只有演員2人,1飾丑,1飾旦,以簡單的化裝,持簡單的道具如手帕、紙扇、竹板等,作對舞、穿花;另一種形式,是以劇中人的身份,作一些戲劇化的表演,演出方式十分簡單、活潑、生動。[2]
二人轉本身的表演形式通常演員為一男一女。在表演有多個角色出場的劇目時,兩人並不會扮演固定的角色,也不會固定男(女)角色由男(女)演員演唱,道具上也只會有手絹與扇子。比較知名的曲目有《馬前潑水》、《大西廂》等。
在不表演劇目的時候,一般男女演員的服裝則會以花俏、詼諧為主,例如男演員穿大紅褲子,花鞋。一般演員要攜帶一些東西作為道具。手絹在過去的表演中佔有很重要的位置,演員經常會使手絹不停旋轉,並輕輕一托使其騰空而起,熟練的表演者可以使拋出的手絹飛回手中。
「二人轉」在每年的燈節時,人們就拼湊組合起來,載歌載舞地演唱。初期時的演出是耍「黑棍子」,就是沒有音樂伴奏和化裝,只有兩人乾唱一個「老邊關調」,連唱帶扭很吃力,其後為了省力,逐漸改為「拉場戲」,由2人變成3人以上來表演。
「單出頭」通常由一人出演,在唱戲的時候,通常會由這一個人來演全部的角色,劇目通常是由二人轉的傳統劇目改編而來。
發展歷史
二人轉從清朝開始就是東北地區廣為接受和喜愛的藝術形式,其最早綻放光芒的舞台是農村的草台、紅白喜事和「大車店」(底層貨運馬夫夜間休息的場所,通常是一鋪炕上睡着十幾個馬夫,二人轉演員就在炕下表演賺錢)。由於其內容簡單、詼諧,且常夾雜色情粗俗成分,深受底層勞動人民喜愛,成為勞動人民緩解生活壓力的出口。
新中國成立後,二人轉由於其低俗的內容而不被主流藝術界接受,但仍在東北民間保持着廣泛的接受度和傳唱度,受到了更加廣泛的喜愛。在這一時期,更多的勞動人民獲得了休息時間和參與二人轉創作的機會,創作和改編了眾多帶有時代特色的二人轉作品。如今廣為傳唱的《牆裏牆外》《雙回門》等經典作品,都是新中國成立後的改編版本。
在「文化大革命」時期,由於二人轉是「不入流」的純民間藝術,且沒有代表性著名演員,二人轉並未受到迫害,而是完整地保留和繼續發展了下去。
改革開放之後,由於生活水平迅速提高,普通民眾的娛樂方式增多,許多傳統曲藝形式在新興的娛樂方式和藝術形式的衝擊下迅速衰落,不再受到年輕人喜愛。而二人轉因為其不墨守成規、不斷適應觀眾需求和市場需求而頑強地生存和發展下去。這一時期的二人轉加入了眾多新的表演形式,比如模仿秀、喝啤酒,以及更多的與觀眾互動。二人轉「唱」的部分對觀眾吸引力下降,於是二人轉演員將精力集中在使表演更加詼諧搞笑,原來為唱戲暖場的互動和說笑話環節取代唱戲成為表演的重頭部分,大篇幅的喜劇表演也被加入二人轉表演之中,因此二人轉演員普遍具有較強的喜劇表演能力。這也是趙本山和大多數知名二人轉演員能因喜劇表演而出名的願因。光碟的興起也使得二人轉找到了新的傳播途徑,大量二人轉光碟被製作和傳播,長途客車上的電視也經常播放二人轉光碟,促進了二人轉在全國範圍內的傳播。在這一時期,大量的傳統曲藝形式無法跟上時代步伐而迅速衰落;而二人轉雖有三百多年歷史,卻不斷適應市場需求,不斷創新,迎來了發展和傳播的新高潮。
二人轉發展歷史上的最大高潮在新的世紀出現。進入二十一世紀,趙本山已因為出色的喜劇表演獲得全國觀眾的喜愛和追捧,被譽為「小品王」。他在回家鄉觀看二人轉演出時意識到,自己最初從事的這一藝術形式具有非凡的魅力——二人轉與觀眾的廣泛互動和隨機應變的表演形式是當時任何一種表演形式都不具有的。於是趙本山決定將二人轉藝術從東北地區推向全國,他創辦了「劉老根大舞台」二人轉劇場,並將劇場從東北三省開到北京、天津、山東,一直到華南地區的廣東深圳。憑藉着趙本山的巨大影響力和知名度,全國各地觀眾慕名而來,感受二人轉藝術的魅力,二人轉表演也登上了中央電視台春節聯歡晚會的舞台,二人轉至此達到發展高峰。
進入新時代,二人轉發展逐漸疲軟,面臨着發展困境。新時代中國互聯網飛速發展,自媒體迅速興起。看過二人轉的觀眾將其看到的內容發在網上,甚至自己演繹出來,使得眾多二人轉笑料成為網絡段子,而二人轉創造新笑料的速度遠不及網絡傳播的速度,導致觀眾看二人轉演出總是看到已經在網絡上看過的老段子,二人轉的吸引力大大下降。同時,由於領頭人趙本山年齡過高退居二線,以及一眾老一輩藝術家的離世,二人轉新生代演員業務能力不足,二人轉藝術出現了退化,甚至出現後繼無人的尷尬境地。
唱腔
二人轉在演唱方面吸收了河南、河北、山東各地的民間歌曲和說唱,同時又在東北的民間歌舞基礎上發展出「九腔十八調」,「九腔」即「胡胡腔」、「哈哈腔」、「梆子腔」、「影腔」、「咳咳腔」、「十三咳腔」、「迷子腔」、「二窩子腔」及「佛腔」;而「十八調」即「下盤棋」、「媽媽糊塗」、「茉莉花」、「小放牛」、「鋪地錦」、「寡婦上墳」、「鴛鴦扣」、「叫五更」、「姑娘」、「跑關東」、「打牙牌」、「沙金扇」、「茨山」、「放風箏」、「遊寺」、「思凡」、「光棍哭妻」和「小上墳」。
流派
二人轉有東、西、南、北4個流派,東路多用「彩棒」,有武打戲助場;西路唱腔,講究趕板奪字;南路最早使用扇子,歌舞並茂;北路唱腔優美,做工細膩。故有「南靠扭、北靠唱、西溝板頭、東要棒」之說。
參考文獻
- ^ 武術. 东北二人转丑角的语言特色——评《魅力东北话》. 新聞戰線. [2019-03-30]. (原始內容存檔於2020-04-24).
- ^ 《新觀察》1953年第12期