卡爾·奧爾夫

德国作曲家,音乐教育家,指挥家

卡爾·奧爾夫(德語:Carl Orff,1895年7月10日—1982年3月29日)是一名德國作曲家和音樂教育家,以他的清唱劇布蘭詩歌》(1937年)最為著名。[1]他的奧爾夫教學法概念對兒童音樂教育有重大的影響。

卡爾·奧爾夫
Carl Orff
出生(1895-07-10)1895年7月10日
 德意志帝國巴伐利亞王國慕尼黑
逝世1982年3月29日(1982歲—03—29)(86歲)
 西德慕尼黑
知名作品布蘭詩歌》、《卡圖利之歌》、《聰明姑娘》
所屬時期/樂派20世紀
擅長類型合唱,舞台作品
師從
學生/受影響人物

生平

奧爾夫一生與慕尼黑這座城市緊密相連,他生於慕尼黑,就學於慕尼黑學院,1914年第一次世界大戰爆發後離校參軍,1920年隨卡明斯基深造又回到慕尼黑。1924年與舞蹈家歌特(Dorothee Günther)在慕尼黑創辦歌特學校,從此開始了他長達半個世紀的兒童音樂教育事業,這也使得他和匈牙利作曲家高大宜並稱為兒童音樂教育專家。1982年3月29日,奧爾夫逝世於慕尼黑。

奧爾夫教學法

西元1924年,奧爾夫與舞蹈家歌特女士共同創辦結合音樂、律動和舞蹈教育的歌特學校。從觀察兒童學習音樂的過程中,奧爾夫了解到兒童學習音樂,應該從培養節奏感開始,先從節奏樂器體驗音樂的趣味,再逐漸加入旋律、和聲等元素,後來逐漸發展而形成「奧爾夫音樂教學法」。

音樂

奧爾夫的音樂創作以《布蘭詩歌》(拉丁語Carmina Burana,英:Songs of (Otto)Beuren,亦譯為《博伊倫之歌》或《布朗尼之歌》)最為著名。博伊倫之歌首演於1937年,是奧爾夫的舞台作品《勝利——三聯劇》的第一部,副標題為「世俗歌曲」(cantiones profanae);後兩部分別為《卡圖利之歌》(帶佈景的表演)和《阿芙洛狄忒的勝利》(帶佈景的協奏曲)。博伊倫之歌最初作為有佈景的舞台音樂發表,後來奧爾夫表示也可以作為音樂會演出使用。

奧爾夫成熟期的舞台音樂風格冷峻,強調節奏的支配地位,這也和他的兒童音樂教育理論相適應。他的作品大量使用敲擊樂,和音簡化到只留下基本的三和弦等幾種,旋律創作也強調配合節奏型,但是他的節奏運用非常豐富,具有很大的震撼力和感染力。

奧爾夫早年曾經整理意大利作曲家蒙特威爾第的幾部歌劇,包括《波佩阿的加冕》(L'incoronazione di Poppea)。

參考文獻

  1. ^ Rothstein, Edward. Carl Orff, Teacher and Composer of 'Carmina Burana,' Dead at 86. New York Times (New York). 1982-03-31 [2022-08-13]. (原始內容存檔於2019-09-05) (英語). 
來源

延伸閲讀

  • Dangel-Hofmann, Frohmut. Carl Orff – Michel Hofmann. Briefe zur Entstehung der Carmina burana. Tutzing: Hans Schneider. 1990. ISBN 3-7952-0639-1. 
  • Edelmann, Bernd. Carl Orff. Weigand, Katharina (編). Große Gestalten der bayerischen Geschichte. Munich: Herbert Utz Verlag. 2011. ISBN 978-3-8316-0949-9. 
  • Fassone, Alberto. Carl Orff 2nd revised and enlarged. Lucca: Libreria Musicale Italiana. 2009. ISBN 978-887096-580-3. 
  • Gersdorf, Lilo. Carl Orff. Reinbek: Rowohlt. 2002. ISBN 3-499-50293-3. 
  • Kaufmann, Harald. Carl Orff als Schauspieler. Krieger, Gottfried (編). Von innen und außen. Schriften über Musik, Musikleben und Ästhetik. Hofheim: Wolke. 1993: 35–40. 
  • Kugler, Michael (編). Elementarer Tanz – Elementare Musik: Die Günther-Schule München 1924 bis 1944. Mainz: Schott. 2002. ISBN 3-7957-0449-9. 
  • Liess, Andreas. Carl Orff. Idee und Werk revised. Munich: Goldmann. 1980. ISBN 3-442-33038-6. 
  • Massa, Pietro. Carl Orffs Antikendramen und die Hölderlin-Rezeption im Deutschland der Nachkriegszeit. Bern/Frankfurt/New York: Peter Lang. 2006. ISBN 3-631-55143-6. 
  • Orff, Godela. Mein Vater und ich. Munich: Piper. 1995. ISBN 3-492-18332-8. 
  • Carl Orff und sein Werk. Dokumentation. 8 voll. Schneider, Tutzing 1975–1983, ISBN 3-7952-0154-3, ISBN 3-7952-0162-4, ISBN 3-7952-0202-7, ISBN 3-7952-0257-4, ISBN 3-7952-0294-9, ISBN 3-7952-0308-2, ISBN 3-7952-0308-2, ISBN 3-7952-0373-2.
  • Rösch, Thomas. Die Musik in den griechischen Tragödien von Carl Orff. Tutzing: Hans Schneider. 2003. ISBN 3-7952-0976-5. 
  • Rösch, Thomas. Carl Orff – Musik zu Skakespeares "Ein Sommernachtstraum". Entstehung und Deutung. Munich: Orff-Zentrum. 2009. 
  • Rösch, Thomas (編). Text, Musik, Szene – Das Musiktheater von Carl Orff. Symposium Orff-Zentrum München 2007. Mainz: Schott. 2015. ISBN 978-3-7957-0672-2. 
  • Thomas, Werner. Das Rad der Fortuna – Ausgewählte Aufsätze zu Werk und Wirkung Carl Orffs. Mainz: Schott. 1990. ISBN 978-3-7957-0209-0. 
  • Thomas, Werner. Orffs Märchenstücke. Der Mond – Die Kluge. Mainz: Schott. 1994. ISBN 978-3-7957-0266-3. 
  • Thomas, Werner. Dem unbekannten Gott. Ein nicht ausgeführtes Chorwerk von Carl Orff. Mainz: Schott. 1997. ISBN 978-3-7957-0323-3. 

參見

外部連結